MANUEL RODRIGUEZ artista multidisciplinar, desarrolla su práctica entorno al cuerpo y la coreografía, poniendo especial atención al proceso creativo. Este se entiende como un espacio de oportunidad que trasciende y expande la obra final, posibilitando la intersección con otras disciplinas como la fotografía, el video o la instalación.

Su interés e investigación en el propio acto performativo, le lleva a un continuo ejercicio de reinvención del cuerpo y del espacio. Los estados contemplativos y la percepción, la arquitectura, la biomecánica, los rituales, la espiritualidad y el misticismo son inspiración en su universo creativo.

El escenario se convierte en un lugar fronterizo y cargado de potencias donde el cuerpo actua como detonador.

En 2010 crea su primer solo escénico titulado “LIMITS” con el que participa en diferentes festivales y con el que obtiene diversos premios en concursos internacionales como Internacional ACT Festival (Bilbao), Certamen Coreográfico de Burgos/New York y Certamen Unidanza de Madrid. También en ese mismo año recibe 2º Premio del Certamen Coreografico de Madrid por el dúo “Escuálido Marsupial” creado junto a Elias Aguirre.

En 2012 crea la pieza titulada “Loser Kings” y su versión corta “Fifht Corner” coodirigida con Guido Sarli (Umma Umma Dance), con el que consigue el 1ºPremio en el Certmen Coreográfico Burgos/NYC, 1º Premio en el Certamen Coreográfico de Madrid, el 2º Premio en el Copenhagen International Choreography Competition, Premio a la producción Tanzcompany of Graz Opera en International Choreography Competition No Ballet 2013 y una Mención de honor en el 17º Certamen Coreográfico MasDanza.

En 2014 estrena su solo “Screensaver” en el Festival Salmon / Mercat de Les Flors de Barcelona, que en su versión corta “Rewind” , obtiene el 1º Premio en Gdansk International Solo Dance Contest 2014 de Polonia.

En 2015 realiza una creación para la Tanzcompanie of Graz Opera en Austria codirigida junto a Guido Sarli, una pieza para 14 bailarines.

Es nominado a los “Premios de la Crítica Catalana 2016” en la categoría de mejor bailarín por su interpretación en la pieza “Voronia” de la compañía La Veronal.En 2019 también recibe otra nominación en los “Premios Butaca” por la interpretación en su pieza “Body on Paper”.

En 2017 estrena el solo Blue Colored Sequence para el Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona MACBA junto al músico Pablo Esbert.

Su creación “R.E.M” una pieza escénica para 7 intérpretes se estrenó en el Festival Salmon 2016 en Mercat de les Flors y fue nominada para los “Premios Butaca 2016” como mejor pieza de danza contemporánea del 2016.

En 2018 lleva a cabo dos intervenciones en Galerías de Arte sobre las obras de los Artistas plásticos Javier Pividal en la Sala Veronicas de Murcia, más tarde en 2021 en la Academia de España en Roma. También con Nelo Akamatsu en Blueproject Foundation/Barcelona.

En Noviembre de 2018 forman parte de “Tanzkongress 2019 Salons series of meetings” en Madrid, comisionado por Meg Stuart y Abraham Hurtado. En Febrero de 2019 estrena la pieza “Venue” para 13 intérpretes, una creación para el Real Conservatorio de Danza Mariemma de Madrid.

Durante 2018 y 2019 trabaja sobre su último proyecto “Body on Paper” compuesto por un solo escénico y un fotolibro, con la ayuda de Kyoto Art Center / Kyoto, Graner Centre de Creación / Barcelona, Centro Danza Canal / Madrid y Lavanderia a Vapore / Torino.
El solo y el libro se estrenaron en el marco del Festival Salmon de Barcelona en Febrero de 2019.

Desde 2020 ha colaborado con la productora “ELAMOR” donde ha participado como asesor creativo, bailarín y coreógrafo en numerosos proyectos como: “Prologo Botánico” en el Real Jardín Botánico de Madrid y la pieza “Alicia” Estrenada en el Teatro de la Abadia en Febrero de 2022.

Trabaja como director audiovisual en “AÚN” co-dirigido con Antonio Ruz, una pelicula realizada para conmemorar los 10 años de su compañia, “Equilibrio” pieza rodada en el Museo del Prado con bailarines de la CND y en “IE” video para los Premios del profesorado del IE Business School 2021.

En Diciembre de 2021 estrena su proyecto ENTERTAINMENT en el treatro Sat! de Barcelona donde está asociado en el periodo 2021/22.

En Septiembre de 2022 crea y estrena el solo MANU, dentro del programa de residencias de creación del Centro Coreográfico Canal.

Durante su carrera es invitado a impartir workshops como a transmitir varias de sus creaciones en diferentes centros de formación académica como:
El Conservatorio Profesional de Danza de Burgos, Real Conservatorio Profesional de danza Mariemma de Madrid, Real Conservatorio Superior de danza de Madrid Maria de Avila, Institut del Teatre de Barcelona, Mediterráneo Festival en Calabria (Italia), Oliva Center en Verona (Italia), Descalciña Danza de Madrid entre otros.

Manuel Rodriguez a lo largo de su carrera profesional ha colaborado con distintas compañías y coreógrafos como James Thierreé / Compagnie Du Hanneton, Carmen Werner / Provisional Danza, Sharon Fridman, Emmanuel Eggermond y Marcos Morau / La Veronal. Y ha obtenido apoyo de diferentes instituciones y plataformas como el Instituto Cervantes y el Ramon Llull, Aerowaves, Ayuntamiento de Barcelona, Fundación Cataluña la Pedrera, Graner, AECID, Centro Danza Canal, MACBA, Lavanderia a Torino y Kyoto Art Center de Japón.

También ha colaborado como director de movimiento y coreógrafo en proyectos de marcas como Hermés, Mugler, Netflix, Nowness y Mango.