FRANCESCA DEGO
Reconocida tanto como músico de recitales como solista de prestigio, Francesca Dego es una de las violinistas más buscadas del actual panorama internacional. Su temporada 24/25 incluye debuts con la Orquesta Sinfónica de Londres, tocando el concierto para violín y orquesta de Mendelssohn, y con la Orquesta Sinfónica de Dallas y el Maestro Luisi interpretando el concierto para violín y orquesta de Beethoven. También toca con la Orchestra della Svizzera Italiana, Sinfonica di Milano, La Toscanini, las orquestas sinfónicas de Vancouver, Detroit y San Diego, así como la Orchestre de Cannes, y debutará con la Filarmónica de Luxemburgo en el Flaneries Musicales de Reims. En recital, se presentará en el Wigmore Hall junto a Alessandro Taverna, y en el Belfast International Chamber Festival y la Dubai Opera junto a Francesca Leonardi.

Entre sus compromisos recientes destacan sus presentaciones en Japón con la NHK Symphony Orchestra bajo la dirección de Fabio Luisi, así como con la Washington National Symphony Orchestra, la Indianapolis Symphony Orchestra, la Orquesta de Castilla y León y la Orchestre des Champs-Élysées junto al Maestro Herreweghe. Además, ha debutado con la Swedish Radio Symphony, la Bergen Philharmonic, la London Philharmonic, la West Australian Symphony y la Queensland Symphony Orchestra. Ha sido reinvitada por orquestas como la Hallé, la City of Birmingham Symphony Orchestra, la Royal Philharmonic Orchestra, la Orchestra Haydn y el Brucknerhaus Linz. También ha actuado con la Tokyo Metropolitan y la Tokyo Symphony Orchestra, la Orchestre de Chambre de Lausanne, en el prestigioso festival “Stars of the White Nights” de San Petersburgo y, en la primavera de 2023, hizo su debut en Canadá con la Orquesta del National Arts Centre de Ottawa, tras una sustitución de último minuto.

Entre sus actuaciones más destacadas en Europa se incluyen la interpretación de la Serenata de Bernstein en La Fenice, así como conciertos con la Orchestre Philharmonique de Nice, la Filarmonía de Oviedo, la Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo, la Gürzenich Orchestra de Colonia, la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla y la Orquestra de la Comunitat Valenciana. También ha actuado con la Orchestra dell’Opera Carlo Felice de Génova, la Accademia Nazionale di Santa Cecilia y en el Teatro Regio de Turín. En el Reino Unido, sus compromisos incluyen actuaciones con la BBC Symphony Orchestra, la Ulster Orchestra, la Philharmonia Orchestra, la Royal Philharmonic Orchestra y la Royal Scottish National Orchestra, así como con la National Youth Orchestra.

En 2023, hizo su debut discográfico con la London Symphony Orchestra como la primera artista destacada en la nueva plataforma Apple Classical con “A New Dawn”, un álbum que incluye el Concierto No. 2 de Chevalier de Saint-Georges, bajo la dirección de Jonathon Heyward.

Colabora regularmente con prestigiosos directores, entre ellos Fabio Luisi, Philippe Herreweghe, Daniele Rustioni, Lionel Bringuier, Dalia Stasevska, Markus Stenz, Donato Renzetti, Gemma New, Jader Bignamini, Alpesh Chauhan, Asher Fisch, Markus Poschner, Krzysztof Urbański y Xian Zhang.

A Francesca, una entusiasta música de cámara, le gusta tocar con artistas como Francesco Piemontesi, Daniel Müller-Schott, Timothy Ridout, Jan Lisiecki, Salvatore Accardo, Alessandro Carbonare, Mahan Esfahani, Bruno Giuranna, Shlomo Mintz, Narek Hakhnazaryan, Federico Colli, Mischa Maisky, Antonio Meneses, Martin Owen, Alessandro Taverna, Enrico Dindo, Alessio Bax, Roman Simovic and Francesca Leonardi. Francesca tiene un contrato exclusivo con Chandos Records. Con una discografía en constante crecimiento, su grabación más reciente de los conciertos para violín de Busoni y Brahms junto a la BBC Symphony Orchestra y la directora Dalia Stasevska fue lanzada en marzo de 2024, recibiendo el prestigioso Premio Franco Abbiati. Sus grabaciones de la integral de los conciertos para violín de Mozart con la Royal Scottish National Orchestra, dirigidas por Sir Roger Norrington, fueron aclamadas unánimemente por la crítica, incluyendo la distinción de “Disco del Mes” con cinco estrellas en BBC Music Magazine.

En junio de 2024, Chandos lanzó un álbum dedicado a los tríos con trompa de Brahms, Ligeti, Mozart y Schumann, en el que Francesca colabora con Martin Owen (trompa) y Alessandro Taverna (piano). Otros lanzamientos con Chandos incluyen el disco de recital Il Cannone, mientras que sus grabaciones anteriores con Deutsche Grammophon incluyen los conciertos de Paganini y Ermanno Wolf-Ferrari junto a la City of Birmingham Symphony Orchestra y Daniele Rustioni, así como la integral de las sonatas para violín de Beethoven y los Caprichos de Paganini.

Francesca también tiene una pasión por la música contemporánea y cuenta con obras dedicada a ella de Michael Nyman, Carlo Boccadoro, Cristian Carrara, Nicola Campogrande y Marco Tarali, entre otros. Es colaboradora habitual de revistas musicales especializadas y escribe mensualmente una columna para Suonare News, entre otros, y ha escrito artículos y artículos de opinión para la BBC y Revistas de Música Clásica, The Strad, Musical Opinion y Strings Magazine. Francesca ha también publicado recientemente su primer libro, “Tra le Note. Classica: 24 chiavi di lettura”, con Mondadori en el que explora cómo se puede escuchar y comprender mejor la música clásica en la actualidad.

Francesca vive en Londres y toca un raro violín Francesco Ruggeri (Cremona 1697).

LUCAS MACÍAS, director
Lucas Macías debutó como director en el Teatro Colón de Buenos Aires en 2014. Director titular de Oviedo Filarmonía desde 2018 y director artístico de la Orquesta Ciudad de Granada desde 2020; desde la presente temporada lo es también de la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla. Macías ha dirigido agrupaciones tan prestigiosas como la Orquesta Sinfónica de la Radio Sueca, Orchestre de Chambre de Lausanne, Orchestre de Paris, Orchestre de Chambre de Genève, Staatskapelle Dresde, Filarmónica de Buenos Aires, Het Gelders Orkest, Orquesta Nacional de España o Euskadiko Orkestra, entre otras. Recientemente ha debutado en el InClassica International Music Festival de Dubai, y al frente de la Orquesta Sinfónica de Milán.

En 2025-26 contará en temporada de la OCG con solistas tan prestigiosos como Emily D’Angelo, Anastasia Vorotnaya, Julia Kleiter, Catriona Morrison, Benjamin Bruns o Francesca Dego, con especial atención a la obra de Mahler.

En el ámbito de la lírica ha dirigido Las bodas de Fígaro y La flauta mágica de Mozart en la Ópera de Oviedo, La Fille du Regiment de Donizetti en la Quincena Musical Donostiarra, Simon Boccanegra de Verdi con Carlos Álvarez en el Teatro Cervantes de Málaga y la zarzuela Marina de E. Arrieta, colaborando con cantantes de la talla de Sondra Radvanovsky, Piotr Beczala, Ermonela Jaho y Javier Camarena, entre otros.

Su excepcional carrera como uno de los principales oboístas del mundo le llevó a ser solista de la Orquesta Real del Concertgebouw de Ámsterdam, Orquesta del Festival de Lucerna y miembro fundador de la Orquesta Mozart de Claudio Abbado. En 2006 ganó el primer premio del prestigioso Concurso Internacional de Oboe de Tokio de la Fundación Sony Music.

Comenzó sus estudios musicales a los nueve años y más tarde fue aceptado en la clase de oboe de Heinz Holliger en la Universidad de Friburgo. Continuó su formación en la Academia Karajan de la Filarmónica de Berlín y en Ginebra con Maurice Bourgue. Ha participado en un gran número de grabaciones junto al maestro Abbado para Deutsche Grammophon, Claves Music y EuroArts. Estudió dirección con Mark Stringer en la Universidad de Música y Artes Escénicas de Viena.

ORQUESTA CIUDAD DE GRANADA
Lucas Macías, director artístico
Josep Pons, director honorífico
Christian Zacharias, principal director invitado

La Orquesta Ciudad de Granada (OCG) cuenta con la participación institucional del Consorcio Granada para la Música, formado por el Ayuntamiento de Granada, Junta de Andalucía y Diputación de Granada. Fue creada en 1990 como orquesta sinfónica clásica, siendo su primer director Juan de Udaeta, seguido por Josep Pons, Jean-Jacques Kantorow, Salvador Mas y Andrea Marcon. Actualmente su director artístico es Lucas Macías.

La OCG ha ido alternando las actividades orquestales en el ámbito granadino, a través de su temporada regular, en el marco de la provincia y de la comunidad andaluza, con importantes apariciones dentro y fuera de España, habiendo actuado en la totalidad de las principales salas y festivales del territorio nacional: Festival Internacional de Música y Danza de Granada, Festival Grec de Barcelona, Festival Internacional de Música de Segovia, Festival Internacional de Música Castell de Peralada, Festival Internacional de Música de Santander, Teatro de la Maestranza de Sevilla, Auditorio Nacional de Música de Madrid, Palau de la Música y L’Auditori de Barcelona, Festival de Otoño de Madrid, etc. Su presencia internacional la ha llevado a
Suiza (Festival Gstaad), Italia (Teatro alla Scala de Milán), Portugal (Festival Internacional de Música de Coimbra), Austria (Musikverein de Viena), así como giras por Francia, Alemania y Gran Bretaña, donde ha cosechado importantes éxitos.

Krystian Zimerman, Klaus Mäkelä, Narciso Yepes, Enrique Morente, George Benjamin, Victoria de los Ángeles, Motserrat Caballé, Chen Reiss, Christophe Coin, Carlos Álvarez, Yehudi Menuhin, Krzysztof Penderecki, Christopher Hogwood, Sabine Meyer, David Atherton, Fabio Biondi, Rinaldo Alessandrini, Elisabeth Leonskaja, Joaquín Achúcarro, Frans Brüggen, Orfeón Donostiarra, Orfeó Català, Cor de Cambra del Palau de la Música Catalana, British Choral Academy, The King’s Consort, Coro de Valencia, son algunos de los solistas, directores y agrupaciones corales que han actuado con la Orquesta desde su creación.

Entre sus grabaciones destacan las realizadas para el sello Harmonia Mundi junto a Josep Pons de las obras de Manuel de Falla La vida breve, El sombrero de trespicos, Noches en los jardines de España,o de autores como Bizet, La arlesiana y Sinfonía en Do, Stravinski, El pájaro de fuego y Juego de cartas, Joaquín Rodrigo, Concierto de Aranjuez, Tomás Marco, Kurt Weill, Alberto Ginastera, Nino Rota, Éduard Lalo, entre otros.

La Orquesta Ciudad de Granada tiene en su haber numerosas distinciones como la Medalla de Honor de la Real Academia de Bellas Artes de Granada, el Premio Andalucía de Cultura “Manuel de Falla” (Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía), el Premio Andalucía de la Música (Asociación de Empresas Discográficas de Andalucía), la Medalla de Honor del Festival Internacional de Música y Danza de Granada, y distinción especial Bandera de Andalucía (XXXV Aniversario Día de Andalucía).